“Vaig decidir unir i juxtaposar els edificis d'Alemanya, on Valery Lamakh va començar la seva trajectòria, i Kiev, on vivia i treballava com a artista. Vaig fer que els edificis es trobessin mútuament a través del moviment de les seves façanes, cobertes de rajoles de ceràmica, formant conjuntament xarxes mòbils, allunyant-se i retrobant-se de nou. Em semblava interessant que després de la guerra, tant a l'Unió Soviètica com a Alemanya, per raons clares i no tan clares, un gran nombre d'edificis fossin coberts amb rajoles de ceràmica. En alguns dels seus mosaics, Lamakh havia utilitzat els motius dels seus "esquemes il·lustratius" secrets i els havia introduït il·legalment en els mosaics com un missatge per a les generacions futures. Per a la censura, aquests esquemes, que parlaven sobre l'univers i l'ésser humà, no es van entendre com a tal, sinó que es van llegir com a ornaments sofisticats inofensius. 

"Volem prevenir l'amnèsia, la pèrdua de memòria i història. Durant la meva feina a l'exposició de l'Artium Museoa, moguda per l'impacte de la guerra, vaig decidir afegir un apèndix a Along the Axis of Affinity amb imatges que recollissin la situació a Ucraïna, mostrant les ciutats de nit, al començament de la guerra. Però, sent honesta, això no impedeix que em senti impotent”. 

Anna Daučíková (Bratislava, 1950) és una artista visual i activista eslovaca que viu entre Praga i Bratislava. Del 1999 al 2011 va ser professora a l'Acadèmia de Belles Arts i Disseny de Bratislava i actualment ensenya a l'Acadèmia de Belles Arts de Praga. Daučíková és una de les primeres artistes eslovaques a identificar-se obertament com a queer i comprometre's amb el feminisme. 
Durant la dècada de 1980, després de graduar-se a l'Acadèmia de Belles Arts de Bratislava, es va traslladar a Moscou. Va treballar en pintures abstractes automàtiques, qüestionant la noció d'autoria. Va viure a l'Unió Soviètica durant 12 anys durant el període de la perestroika. Durant aquest temps, no va exposar públicament la seva obra d'art. Durant aquest període, va produir una sèrie de fotografies en blanc i negre que documentaven certs aspectes de la vida quotidiana de l'era soviètica tardana, com ara "Moscú / Mujeres / Domingo" (1989-1990), que mostrava les dones moscovites al carrer. Durant aquest temps, també va produir sèries fotogràfiques de gots en els prestatges de les finestres, inclosa "Family Album" (1990). En tornar a Bratislava el 1991, va cofundar la revista cultural feminista eslovaca "Aspekt". Durant la dècada de 1990, va experimentar amb la representació de la sexualitat en el terreny audiovisual, sovint combinant projeccions de vídeo amb presentacions en viu. 
Ha exposat en diverses exposicions internacionals importants, com ara "Gender Check" (2009-2010) al Mumok de Viena i a la Zachęta National Gallery of Art de Varsòvia, i "documenta 14" (2017) a Atenes i Kassel. El 2018 va guanyar el Premi d'Art Schering Stiftung i va tenir una exposició individual a l'Institut KW d'Art Contemporani de Berlín.